Фильм Мартина Скорсезе, оказавшийся на российских экранах под странным названием «Хранитель времени», хотя создатели назвали его «Хьюго», по имени главного героя, можно смело назвать удачным экспериментом, причем оба слова в этой фразе имеют вполне четкий и самостоятельный смысл.
Да, картина, безусловно, удачная, особенно с учетом того, что режиссер играл ну уж точно не на своем поле. Но это ему не помешало создать интересный, хотя и весьма эклектичный, визуальный ряд. Создателям очень уж захотелось внести побольше смысла в довольно простенькую историю о мальчике-сироте, а потому в ней можно разглядеть и психологическую драму, и «слезогонку» для семейного просмотра, и элемент фантастики, связанный с роботом, умеющим писать, и глубокий слой, рассказывающий о самом начале зарождения кино. Разностилье? Безусловно. И эти швы в картине видны, причем режиссер их тоже видел, скорее всего, из-за чего прибег к забавной манере монтажа, заставляющей кадры как бы плавно перетекать друг в друга, чтобы уменьшить эффект лоскутного одеяла.
Да, безусловно, это эксперимент. Эксперимент не только стилевой, но и жанровый, когда под обложкой истории сироты, ищущего ключ к своему прошлому, скрывается ловко выстроенная презентация Его Величества Кинематографа, причем тех лет, когда он едва выбрался из колыбели. И если поначалу кино кажется довольно затянутым и очень уж банальным, то потом оно захватывает и тянет до самого конца. С тем лишь огрехом, что стык между обложкой и истинным содержимым оказывается все же слишком заметным – в финале история мальчика, потерявшего отца в детстве, как-то тушуется и теряет ту остроту, которая была вначале и которая, казалось, и есть стержень фильма. В этом контексте название «Хранитель времени» выглядит более оправданным, чем «Хьюго». Ведь главным героем оказывается не мальчика, а кинематограф – поистине великий хранитель эпох.
Vsevolod пишет
2 февраля 2012 @ 18:54
Очень необычный фильм. Эффект перебегания кадров вообще достоин самых высоких похвал